The easiest reference is Dan Deacon: That little synth squiggly that opens Wave Like Home tells you you're firmly in cartoon Baltimore. Yet Future Islands is still fairly new in town, relocated from Greenville, N.C., last winter, and as the album moves on, it's plenty obvious they're sneaking something new into the cartoon: melodrama, and lots of it. Sam Herring's voice doesn't have many referents--Ian Curtis as a lounge singer? (William Cashion's deep, pronounced bass keeps up a postpunk drive.) Glenn Danzig reared on the Smiths? In either case, it's belted out like it's the end of the world. If that voice initially comes out as overwrought--as in, suited for a Victorian tragedy--it winds up a startlingly affective traveling companion to Future Islands' soft synth-punk bounce. Dare say Wave Like Home is wicked good fun. It's also much, much too short. At 27 minutes, we barely get to know this band, and just what it's capable of. Save for the slow synth noodle of opener "Pangea" and the almost comically ballading "Little Dreamer"--with bonus bird-chirp samples-- these tracks race along at a suitably Deaconesque pace. As in, you might just want to hump the stage. Breathless at the end of the record, you might find that strange--percussion here is thin to the point where it's hard to decipher if it's live or programmed (a mix of both, we suspect). The drive is coming instead from yea!-pitched synth tracers and, of course, Herring's guttural, vaguely Shakespearian-accented yowls of perfectly serviceable, if kinda undergrad, romance lyrics: "The heart grows old with you/ No one in this world could hope to take your place," etc. At first go `round, the words all pass too fast to care much, but you'll probably have this on enough for them to eventually sink in.
Review by Baltimore Citypaper
I’m actually quite surprised that there aren’t a lot more musicians like Future Islands. Given the established success of The Killers, I figured there’d be hordes of new, young bands coming out of the woodwork. I mean, the only resources needed to capitalize on the prolonged dancy, punky, poppy craze are an ear for catchy melodies and basement production capabilities. Who knows, maybe I just haven’t heard of these like-sounding bands, because, well, I’m sure they’re mostly untalented, loathsome pieces of shit. (Yeah, I said it.) Nonetheless, Future Islands, with their bulging range of pop influences and strident DIY aesthetic, do have fighting potential, currently sitting somewhere in the above-average class of emerging artists. But this isn’t to say they couldn’t benefit from trimming some fat and bulking up in order to step in the ring with the big boys. If Future Islands existed 15 years ago, they probably would have been a punk outfit, one whose songs were made ubiquitous in mid-Atlantic skateparks by bouncing around on high school mix tapes (hopefully tiny ones). In fact, particularly on the excellent song “Old Friend,” they remind me somewhat of Atom And His Package, the unfairly overlooked one-man, lo-fi punk legend from the Philadelphia area in the ’90s. But punk bands sadly no longer appeal to the over-15 female audience, and so it makes sense that these Islands are now utilizing their high-energy charisma to gain a following in the underground rock party world. That said, Wave Like Home seems to play out like the chronological soundtrack to a torrid high school romance. Sam Herring, Gerrit Welmers, William Cashion, and Eric Murillo really rev up their punk motor on the album’s early songs, such as "Old Friend" and "Flicker and Flutter," which spark up the heart-knows-no-bounds kinetics of lonely adolescent lust. As the album progresses, the teenage saga ignites (“Sieze A Shark”), goes through tribulations (“Heart Grows Old”), falls apart (“Beach Foam”), goes through depression (“Wave Like Home”), and finally ends with calm acceptance (“Little Dreamer”). The entire emotional ordeal lasts just under a half hour, roughly the length of an actual teenage relationship. However, there are two standout elements to Future Islands that do make them a distinct and promising act. First is lead singer’s Sam Herring’s burly voice, which cuts through the music like Jack Black cartwheeling across a theater stage on rollerblades. Dramatic, gruff, and way overly emotive, Herring’s chops demand immediate attention and are a nice change of pace from the whiny screeches plaguing most post-something-wave dance. Second is the efficiency of their stripped-down setup. The band is able to squeeze a bunch of moods from limited equipment, cranking it loud enough to get the party started and dancing. Hopefully with more recognition the Islands will find more novel ways to make use of their equipment (or perhaps buy new gear) that would expand their sonic palette. The primary drawback of Wave Like Home is the predictability of its progression. Too many of the songs are based on a repeating, fuzzy synth line, which is then manipulated in each track to fit its desired emotion - and as stated before, many standard emotions are (too briefly) covered. Although they are clearly influenced by ’80s waves and European kraut, Future Islands convey an undeniable romanticist yearning – a desire to be noticed, to throw-down, to rock-out. The music on Wave Like Home is appropriate for either dancing in a gritty underground party or making out with your new squeeze for a few minutes before your mom arrives in the Volvo and picks you up. And since I am in my mid-20s, I can feasibly do only one of those two things.
Review by Tiny Mix Tapes
New album 'Wave Like Home' was created in the summer of 2007, with the help of producer Chester Endersby Gwazda and successfully denotes the uplifting energy of the band's live shows, whilst still staying true to their 4-track hearts. The record is a breathless testament to romance and grasping chances, forever enthralled to the optimism of trying again. It's a sincere and sometimes painfully honest record about chasing broken dreams and finding courage in a forsaken heart. An album infatuated with timescales like always and forever. From the broken elegy of woozy opener "Pangea" through the euphoric fun trips of "Old Friend" and the upbeat "Seize A Shark", the album never drifts far from reflection amongst it's highest highs. For every throbbing track recalling breakneck pursuits there's a soulful reminder of the quieter side of a melodramatic heart. "Beach Foam" is glorious, swelling synth work perfectly capturing the crashing waves that incite such hungry philosophy in the song. "In these arms I can feel my home, breaking from inside" sings a desperate and forlorn Samuel on title track "Wave Like Home", "Save me from loving you always" he retorts on sober paean "Heart Grows Old". For all the hope and regret felt across the album it is rather apt that final track "Little Dreamer" catches up with Future Islands at their most starry-eyed. Not even the chatter of birdsong can drown out the unabashed sweet sentiment of this closing song, so deeply consumed it holds a torch up into the darkness of the coldest corner of humanity. 'Wave Like Home' is a worthy debut album for Future Islands - perfectly capturing their bittersweet nature. To quote the band on this matter it's an album of "bright morning-times holding hands with dreary afternoons", like finding "shark-infested waters surrounding honeymoon beaches". We are never that far from fun or despair, valiantly Future Islands are here to remind us of that.
Written by Upset the Rhythm
Wie klangen eigentlich die 80er? Ich meine, in dem Maße, wie mit dieser Referenz um sich geworfen wird, sollte es doch wohl eine klare Antwort geben. Irgendwelche Vorschläge? Ich mache mal einen: Ein wenig blechern, ja, leicht schrottig muss der Sound schon sein, wenn man sich das beliebte Markenzeichen verdienen will. Der Synthie-Garagerock der Future Islands aus Baltimore (erst Spank Rock und dann das hier, was ist in dieser Stadt nur los?!) erfüllt diese Bedingung mit Bravour. Wer sagt, dass es keine Zeitmaschinen gibt? Die Synthesizer-Hooks auf "Wave Like Home" sind definitiv welche. Auch der nackt vorpreschende Bass katapultiert einen direkt um 25 Jahre in die Vergangenheit. Als Krönung kommt natürlich noch Samuel Herrings atemloser Gesang hinzu, der immer wieder an Billy Idol, Sisters Of Mercys Andrew Eldritch und andere verzweifelte Elvis-Epigonen erinnert, ohne dabei auch nur ein einziges Mal wie eine Kopie zu klingen. Die eigentliche Qualität der Band liegt nämlich darin, an allen Referenzen haarscharf vorbeizurasen und gleichzeitig einen herrlich mitreißenden Eskapismus-Sound zu kreieren, in dem man jeglichen Halt verlieren darf. Auch das eine Komponente des letzten Jahrzehnts, in dem man stylemäßig noch komplett unterinformiert sein konnte.
Review by Intro
Diese Band verdient Gehör. Ohne im eigentlichen Sinne etwas anders zu machen als die anderen, klingt sie doch nicht wie diese. Ein bisschen Elektronik, ein bisschen Interpol, viele Gitarren und ein ausdrucksstarker Gesang, der auch bei Nichtverständnis der Texte den Eindruck von Relevanz vermittelt. Ein Indie-Spirit, wie er am schönsten in der Mitte der 90er Jahre in Amerika spross, ein schönes Artwork, abwechslungsreiche Songs, die schon beim ersten Hören untereinander nicht verwechselbar scheinen. All dies macht diese Platte beachtenswert. Vielleicht sogar beachtlich.
Review by Gästeliste.de
Sehr interessante Klangkaskaden erstrecken sich bei Future Islands über neun Songs, in einer Zeit, die knapp unter einer halben Stunde liegt. Kurz und knapp auf den Punkt gebrachte Musik und sehr spannend. Mit Samuel Herring haben Future Islands aus Baltimore allerdings auch einen sehr charismatischen Sänger gefunden, dessen Absicht es offensichtlich ist, seine Hörer glücklich zu machen. „Wave Like Home“ bietet insbesondere mit „Old Friend“, „Flicker & Flutter“ und „Heart Growe Old“ Stücke von höchster Qualität. Insgesamt klingt der Synthie-Garagerock verdammt nach 80er Jahre und diese Referenz ist sicher nicht immer positiv. Die Future Islands aber, mit ihrem blechernden Sound sind inspirierend, sehr progressiv und wissen wie man Elemente vergangener Tage richtig nutzen sollte. Beseelt von einer großartige Platte drücken wir erneut den Knopf, der uns diese wunderbare Musik noch einmal vorspielt.
Review by Rote Raupe
Baltimores Wave-Punk Dancer mit aktueller Scheibe. Treibende Plastik Beats, dazu ein Bass, der verdammt 80ties klingt (fast schon New Order mäßig), die Keyboard Licks lassen an die guten Robocop Kraus denken und der Sänger tönt wie ein exaltierter Glen Danzig auf einer Schwul-Lesbischen Party, cool und rasant die ganze Bande.
Review by Flight 13
Post Punk Revival mal anders. Die Future Islands liegen in Baltimore, und bieten uns mit ihrem Debüt altbekannten Einfluss mit einem frischen Gesicht an. Die new wave of post punk dürfte so langsam wieder abgeebbt sein, hat mit The Killers auch seine großen Pop-Stars gefunden, die eine oder andere Band mit etwas mehr Substanz hervorgebracht - aber das darf einen ja nicht davon abhalten Musik mit diesen tiefen, knalligen Basslinien, den schwungvollen Drums und vor allem diesen Synthie-Melodien, die immer grade mal so haarscharf am Kitsch vorbei schlittern, zu machen, zu der man dann ebenso abtanzen als auch melancholisch vor sich hinsinnieren kann. Future Islands haben dabei schon ein recht eigenes Gesicht. Zunächst wäre da das weite musikalische Spektrum - bedient man doch nach dem schwirrendem, von Field Recordings durchsetztem Intro Pangea vor allem das Tanzbein. Dicke, elektronische Beats lagern sich über schwungvollem Schlagzeug, und aufreizende Synthie-Melodien peitschen mit guter Laune nach vorne. Der dicke Bass pulsiert, und dann wäre da noch diese Stimme. Samuel Herring fällt wohltuend aus dem Rahmen, hat schon fast eine Rockröhre, leidet, kratzt und klingt ein wenig so als würde Danzig zu dem Smiths singen. Morrissey Fans entschuldigen bitte diese Ausführung. Ihren Schwung und ihren Punk verlieren sie ein wenig nach Seize A Shark - setzten aber mit diesem Up-Tempo Kracher noch eine Duftmarke. Danach gibt es mehr Wave, mehr Melodrama. Aber in gut und schön. Beach Foam ist ein Gedicht. Wave Like Home lullt wohlig ein mit seinen dichten Synthie-Schwaden. Little Dreamers... warum sollte man als Rezensent eigentlich immer versuchen eine Platte so genau wie möglich zu beschreiben? Die Einflüsse sind gesteckt, man mache sich gefälligst eine Vorstellung, kaufe diese Platte und stelle fest dass diese nicht so ganz den Tatsachen entspricht. Auf eine sehr angenehme Art.
Review by Tinnitus Music Webzine
Die Future Islands sind eine Post Wave Dance Band aus North Carolina. "Wave Like Home" bedient sich einer minimalistischen Farbpalette und malt damit Bilder, die vor Leidenschaft nur so strotzen. Über die Rad schlagenden Synthiemelodien von Gerrit Welmers legen sich die wilden Post Punk Basslinien von William Cashion, die weiter von Eric Murillos Rhythmusgefühl angetrieben werden. Die eindringlichste Facette aus ihrer Klangwelt ist wahrscheinlich der gutturale Gesang von Sam Herring, der so klingt, als würde Glen Danzig in einer Shakespeare Tragödie singen. "Wave Like Home" ist ein atemloses Manifest von Liebesgeschichten und dem Ergreifen von Chancen, das sich optimistisch immer wieder aufrappelt. Für Fans von The Knife, T-Rex, den Editors oder Clap Your Hands.
Review by Green Hell
Baltimore ist eine der wichtigsten Hafenstädte der USA, tritt jedoch ansonsten musikalisch wie kulturell dieseseits des Atlantiks eher sporadisch in Erscheinung. Dass die größte Stadt im Staate Maryland jedoch neben der Grabstätte von Edgar Allan Poe noch einiges mehr zu bieten hat, beweisen nun Future Islands mit dem aktuellen Machwerk "Wave Like Home".
Das blubbernde Intro "Pangea" führt gemächlich heran, an ein Album, dass man wenige Augenblicke ins Herz schließen wird, um es nicht mehr rauszulassen. Denn als erstes Lied, schleudern Future Islands das schlichtweg fabelhafte "Old Friend" ins Publikum. Der potentiell Hit gewordene Tanzbodenwahn, klingt beinahe so, als hätten die Thermals eine verschollene Smiths-Single gecovert und dem Ergebnis im Hause Kompakt den letzten Feinschliff geben lassen. Stoische Elektronik und trockene Gitarren treffen auf hektisches Fiepsen. Das ist digitale Melancholie vor analoger Kulisse und über allem thront ein Gesang, der an Eindringlichkeit kaum zu überbieten scheint. Im Anschluss geht es treibend weiter, wenn Sänger Samuel Herring bei "Flicker & Flutter" einen kratzigen Soul aus den Stimmbändern zaubert, der auch den weiteren Verlauf der Platte bestimmen soll. Drohend jagt der Song durch dunkle Gassen und macht allerhöchstens für eine kurz Kippenpause halt, bis er von den Synthesizern von "Escape Artist" aufgefangen wird. Wut und romantische Verzweiflung können sehr tanzbar sein, wie das Quartett mit dem angriffslustigen "Seize A Shark" oder dem düsteren "Heart Grows Old" beweisen. Future Island schöpfen Ideen gleichermaßen bei Post Punk, New Wave und 90er Indie Rock und verbinden dies mit zeitgemäß minimalen, straighten Elektro-Elementen. Vielschichtigkeit ick hör dir trapsen, diese Burschen haben eine Menge Musik gehört, so viel ist sicher. Auf ihrer Myspace Seite charakterisiert die Band ihren Sound daher als Post Wave und "Morning -Time Music.
Gegen Ende der Platte neigt sich das Tempo in ruhigere, beinahe Blues-affine Gefilde. "Beach Foam" und der Titeltrack erinnern streckenweise an TV On The Radio und sind wie auch die übrigen Lieder von jener seltsamen Stimmung zwischen schmerzhafter Resignation und selbstbewußtem Aufbruch geprägt. Ein letztes Störgeräusch am Ende von "Wave Like Home" und man findet sich in den weichen Armen des feinen Rausschmeißers "Little Dreamer" wieder. Es ist schon eine Kunst, ein Album, das mit einem zuckenden Paukenschlag startete, derart gefühlvoll und intim zu beenden. Wenn doch nur mehr Bands wie Future Islands sein könnten. What a wonderful world this would be.Vollgepackt mit Zitaten aus drei Jahrzehnten, die doch nie reine Kopie oder gar Plagiat sind, ist "Wave Like Home" eines der spannendsten Indie Rock - Alben des laufenden Jahres. Diese Lieder spenden Trost und eignen sich bestens zur heavy rotation, ohne die Gefahr jeglicher Ermüdungsbrüche.
Review by Crazewire
Vinyl-Version (inklusive Download-Gutschein) des ersten Albums der Band aus Baltimore/USA. Eine flotte Mixtur aus New Wave und Synth-Pop, im 80er-Jahre Sound und Stil, zumeist angetrieben von einem pumpenden Basslauf und mit einem bemerkenswerten, etwas exaltiert wirkenden Sänger. Also sowas wie eine Mischung aus New Order und Omd mit Air Miami mit Glenn Danzig am Mikrophone oder so ähnlich.
Review by X-Mist